Montag, 20. Dezember 2010

Ovide

Aimer quelqu‘un
ça peut faire mal au coeur
on sent du plaisir, 
quand même un a toujours la douleur
comme si quelque chose te misse des chaînes
au coeur, au cerveau mais
quand même
tu sais que cela vaut la peine
L‘esperance habite dans tes sens
et ce qui t‘attire, t‘appelle, t‘refuse
te dit
qu‘il y a de la chance
la chance d‘avoir du succès une seule fois-ci
de réussir une seule fois dans ta vie
à faire la vraie connaissance de celui
ou d‘celle 
que t‘aimes
et ce sentiment t‘ammène 
au point de vue 
que tout ce que tu fais
sera du bien
et tu prends conscience que t‘es pas chien
mais tu es homme, ni fort, ni grand ni puissant
mais amant et sans honte
et c‘est tout ce qui compte.

Freitag, 1. Oktober 2010

It is very provoking to be called an egg - very!

I feel so much like floating into a world as queer and surreal as Looking-Glass Land!
I would not even mind the Red Queen‘s talking scornfully to me, being told frightening poems about the dreadful Jabberwocky, flowers that take me as one of their kind and make comments on my withering. 
How provoking and puzzling would life be in such a country! Full of creatures of dreams and nightmares. 
I wonder if I could get Humpty Dumpty off his wall and make the White Knight remain in his saddle.
Even I as a vegetarian would like to be introduced to a mutton joint and I would love to discuss grammar and vocabulary with Humpty Dumpty.
Judging from a linguistic or lyrical point of view, Lewis Carroll‘s second masterpiece is like a cockaigne to me. Its richness in vocabulary is overwhelming, the power of the words used in the tale is tremendous. Similarily to the book‘s being nothing more than a huge chess party Alice has to play in order to carry on and become Queen, Lewis Carroll proves once more his ability to play with language, grammar and words. And, on top of that, it is a big treat for the reader! 
The normal world melting away in the mirror, becoming a silver mist, just to be re-arranged as a funny, odd and somehow dazzling fairy tale. 
I hope I will one day find somebody to trip and stumble into the land behind the looking glass. 
Neither would I mind to tumble down a rabbit-hole :-).

Freitag, 13. August 2010

"I'm not in Kansas anymore!"

What is 'childhood'? It is believed that childhood is a period of life that, therefore, comes to an end one day. However, there are moments in our life that make us feel like that little boy at the corner store, that innocent girl on the playground, the happy toddler at the candy shop once again. 

Today, I had the pleasure to relive such a moment. 

When I was a child, I admired fairy tales. They captured me during the day and the night, they made me dream of countries far away, witches, goblins, fairies and elves. Like every child, I loved imagining my own world, sinking completely in the magic of the story and identify with the protagonists of the tale. 

Strangely enough I was most fascinated by stories that had obviously been written by drug addicts. 'Alice's adventures in Wonderland', though a great piece of literature, was evidently created during an Absinthe- or shroom-flush. Getting lost all alone in a strange and somehow dangerous labyrinth, being chased by creatures of the darkest descents and mellowest heavens - nightmare and dream of everyone. 

Whatever.....

Dorothy's story captivated me the most. Was it the tornados? Or that paradox kind of magic that can be seen in "The Wizard of Oz" that has nothing to do with sorcery in 'European' fairy tales? Was it just the music and the costumes? What is it that attracted my in such a way? I think, all these factors made "Oz" that appealing to me. A wide country, unknown, never visited before, far over the rainbow. 

If anyone wants to feel like a child once again, I would strongly recommend watching the movie. Or if you like a huge portion of kitsch. Or if you just like Judy Garland. 

...

Or the wicked witch of the West. ^^


Montag, 2. August 2010

Les jours fondrent...

Une fois libre, je n'aurais jamais attendu cette monotonie qui me vexe ces jours... J'ai un bon temps, mais l'octobre est encore si loin...

On regarde des films, on lit, on sort, on mange, on boit, on fume. Mais est-ce ce que je ne retrouvais pas pendant ces neuf moins d'esclavage? je n'en suis pas sûr. Le temps passe si vite mais rien ne se passe.

Les jours remplacent les nuits et les matins s'approchent aux soirs. Mais rien ne se passe. Et je reste ici, en liberté, mais capturé par l'impatience. Par un sentiment qui est avide du nouveau, avare par tout ce qu'il possède, mais mécontent à cause de tout ce qui lui manque.

2 moins de plus. Au moins, c'est l'été. Pourtant, le soleil souriant et les oiseaux chantants me rendent le temps plus long. J'ai marre d'attendre. Vive l'octobre!

...

Je ne sais pas pourquoi. Mais je me sens comme un danseur, qui chaloupe dans le rythme d'une musique qu'il ne peut en fait pas suivre. Pour me faire comprendre mieux, je veux présenter un petit vidéo d'une choréographie que je viens de voir à Vienne avec une "compagnonne d'infortune":










See you, space cowboys...

Samstag, 31. Juli 2010

El loco

El loco/ Der Verrückte
1904, acuarela sobre papel de embalar, 86 x 36 cm
Barcelona: Museo Picasso


























Castellano:


Este cuadro de Picasso me inspiró a escribir mi primera entrada de Blog. Con "El loco" Picasso inició su marcante transfiguración del rostro que aumentaría enormemente en su orba siguiente.
Cuando yo vi la imagen la primera vez en el Museo Picasso, en Barcelona, me hizo pensar si no hay un loco en cada uno de nosotros. El loco está de pie, con signos de crispación en sus miembros y con una cama de la que no se puede decir si está desfigurada de dolor, indecisa o simplemente aburrida.

"Ni come, ci pide caridad." escribió María José Mas Marqués sobre ese cuadro, realizado al final de la Epoca Azul de Pablo Picasso. Es verdad, no lo hace. Parece que no sabe qué quiere. No pide a nadie que le hable, ni que le de algo para comer o beber. Parece que necesita auxilio, pero no nos muestra cómo podríamos ayudarle.

No obstante, podríamos interpretar la expresión de su cama diferentemente también. Quizás no se interese por nosotros ni por otra cosa. Nada lo afecta, nada le daña.

Sin embargo, se mantiene la crispación de sus brazos y piernas que le da una expresión de desequilibro y rigidez al "loco". ¿Está enfermo o está confuso? ¿Está enfadado, aburrido o triste?

O tal vez....

.....¿el loco solo sea una reflexión de cada uno de nosotros?


Más información sobre el cuadro:

http://www.museupicasso.bcn.es/

Poemas y estímulos para pensar:

http://emilianoalvarez.blogspot.com/2009_02_01_archive.html











Deutsch:


Dieses Bild von Picasso inspirierte mich dazu meinen ersten Blog-Eintrag zu schreiben. Mit "El loco" begann Picasso seine markante Verwandlung des Gesichts, die in seinen folgenden Werken noch enorm zunehmen sollte.
Als ich das Bild zum ersten Mal im Museo Picasso in Barcelona sah, brachte es mich dazu mich zu fragen, ob es nicht einen Verrückten in jedem von uns gäbe. Der Verrückte steht aufrecht, mit Zeichen von Krämpfen in seinen Gliedmaßen und einem Gesicht, von dem man nicht sagen kann, ob es von Schmerz verzerrt, unentschlossen oder einfach nur gelangweilt sei.

"Weder isst er, noch bittet er um Mitleid." schrieb María José Mas Marqués über jenes Gemälde, welches am Ende der "Epoca Azul" von Pablo Picasso realisiert wurde. Es ist wahr, das tut er nicht. Es scheint, dass er nicht weiß, was er will. Er bittet niemandem mit ihm zu sprechen, noch ihm etwas zu essen oder trinken zu geben. Es scheint, dass er Hilfe braucht, aber er zeigt uns nicht, wie wir ihm helfen könnten.

Nichtsdestotrotz könnten wir seinen Gesichtsausdruck auch anders interpretieren. Vielleicht interessiert er sich weder für uns, noch für etwas anderes. Nichts betrifft ihn, nichts schadet ihm.

Dennoch bleibt der Krampfzustand in seinen Armen und Beinen, der dem "Verrückten" einen Ausdruck der Unausgeglichenheit und der Starre gibt. Ist er krank oder verwirrt? Ist er verärgert, gelangweilt oder traurig?

Oder vielleicht.....

..... ist der Verrückte nur eine Reflexion eines jeden einzelnen von uns?